A NIMH titka mese története, szereplői és érdekességek

Mrs. Brisby nemrég vesztette el férjét és egyedül maradt négy egércsemetével. Az egérmama óriási bajba került, hiszen idén a szántást előbb kezdték meg a réten, ezért veszélybe került a Brisby-ház is. Timothy pedig éppen tüdőgyulladással nyomja az ágyat, nem is mehet ki a hidegbe. Nagy Bagoly tanácsára Brisby mama Nicodemus mesterhez fordul segítségért, mivel ő az egyetlen, aki át tudja költöztetni a Brisby-házat a kő védett oldalára. Nicodemus a tanya melletti rózsabokorban élő patkányok nagymestere. Brisby mamának nem csak a veszélyekkel, de a rosszakarókkal is meg kell küzdenie, hogy végül elérje célját.

Bevezető

Alapmű A NIMH titka 1982-ben bemutatott amerikai animációs kaland-fantasy film, amelyet Don Bluth rendezett Robert C. O’Brien díjnyertes gyermekregénye, a Mrs. Frisby and the Rats of NIMH alapján. A filmet az MGM/UA forgalmazta az Egyesült Államokban, és Don Bluth első egész estés rendezése volt, amely egy saját stúdióalapítás utáni ambiciózus visszatérés a klasszikus rajzanimáció minőségéhez. Magyarországon A NIMH titka címmel ismert, és hazai bemutatója 1988. április 28-án volt, később több különböző szinkronváltozattal is adásba került. A film zenéjét Jerry Goldsmith szerezte, aki itt komponált először egész estés animációhoz, a betétdalok között pedig a Flying Dreams vált különösen ismertté.

Főhős A történet középpontjában Mrs. Brisby, egy erős akaratú, megözvegyült mezei egér áll, aki a gyermekei biztonságáért minden akadályt kész legyőzni. A család a Fitzgibbons-tanya földjének peremén, egy betontömb üregében él, ám a korán kezdődő szántás veszélybe sodorja otthonukat. A fiú, Timothy tüdőgyulladása miatt nem hagyhatja el a hideg levegőre a házat, így a költözés lehetetlennek látszik. Mrs. Brisby tanácsot kér a Nagy Bagolytól és ez elvezeti a rózsabokor alatti patkánykolóniához, ahol különös, varázslatosnak tűnő megoldások és sorsdöntő múltbeli titkok várnak rá.

Hangok A filmben Elizabeth Hartman (Mrs. Brisby), Dom DeLuise (Jeremy), Derek Jacobi (Nicodemus) és Peter Strauss (Justin) is közreműködnek, a mellékszerepek között John Carradine A Nagy Bagoly hangjaként különösen emlékezetes. A magyar változatokban több színésznemzedék is megszólalt, mivel a mű több alkalommal újraszinkronizálásra került televíziós bemutatókhoz és kiadásokhoz. Az ennyire részletgazdag és sokszínű szinkronvilág is hozzájárult a film maradandó népszerűségéhez. Az alkotás a bemutatókor kritikai elismerést aratott és megnyerte az 1982-es Saturn-díjat a legjobb animációs film kategóriában.

Esszencia Don Bluth klasszikusa a bátorságról, az önfeláldozásról és az önállóság kereséséről mesél, miközben egy titokzatos patkánykolónia és a NIMH kísérleteinek története bontakozik ki mesés, mégis súlyos hangulatú képekben. A magyar közönség 1988-tól ismerhette meg moziban, később több csatornán és kiadványon is hallhatóvá téve különböző szinkronokkal. A zenei világ Jerry Goldsmith kézjegyét viseli, amely különleges atmoszférát teremt minden jelenethez. A film a klasszikus rajzanimáció „aranykorát” idéző kézműves technikái miatt ma is egyedülálló élmény.

Történet áttekintés

Kiindulópont Mrs. Brisby, a mezei egér özvegy, négy gyermekével egy betontömb üregében él a Fitzgibbons család farmján, de a közelgő szántás elől hagyományosan nyári lakba kellene költözniük. Timothy tüdőgyulladása azonban lehetetlenné teszi az azonnali költözést, mivel az orvos szerint a hideg levegő életveszélyes lenne számára. A kétségbeesett anya Mr. Ages-től orvosságot kap, de ez csak pár napra ad védelmet. Ekkor tűnik fel Jeremy, a kelekótya varjú, és a Nagy Bagolyhoz vezeti a tanácsért esdeklő Mrs. Brisbyt.

Fordulat A Nagy Bagoly, aki benne a Brisby név hallatán azonnal komoly tiszteletet érez, a rózsabokor alatti patkányokhoz irányítja hősünket. A rózsabokor belsejében egy összetett, világítókkal, felvonókkal és gépekkel átszőtt rejtett társadalom működik, amelynek vezetője a bölcs Nicodemus. A patkányok múltjából kiderül, hogy a NIMH laborjában végzett kísérletek okán intelligenciájuk megnőtt és életkoruk megnyúlt, így képesek voltak megszökni és új életet kezdeni. A kolónia nagy terve, hogy Thorn Valleybe költözzenek, és többé ne legyenek az emberi világ kegyeire utalva.

Veszély A Brisby-család költöztetéséhez a patkányok kötél- és csigaszerkezettel készülnek, de előtte el kell altatniuk a házőrző macskát, Dragont, amely egykor Mrs. Brisby férjének halálát is okozta. A veszélyes küldetés során Mrs. Brisbyt a farmer fia csapdába ejti, ám így hallja meg a hírt, hogy másnap a NIMH emberei rajtaütést terveznek a patkánykolónián. A visszatérő Mrs. Brisby kétségbeesve figyelmezteti a kolóniát, miközben Jenner, a hataloméhes ellenlábas, szabotálja a költöztetést, és halálos balesetet idéz elő Nicodemusnak. A viharos éj csúcsán a betontömb elsüllyed a sárban, s a végső pillanatban egy különleges amulett fénylő ereje adja meg az anyai bátorság kézzel fogható csodáját.

Részletes cselekmény

Első felvonás A film elején Mrs. Brisby Mr. Ages segítségével orvosságot szerez Timothy számára, majd Jeremy társaságában a Nagy Bagolyhoz indul, aki a rózsabokor alatti rejtett patkányvilág felé tereli. A rózsabokor kapujánál Brutus, a félelmetes őr elől Ages vezeti be a látogatót, aki elképed a villanyfényben fürdő, gépekkel működő föld alatti városon. Justin, a derék őrkapitány és Jenner, a nagyratörő tanácsos közti ellentét azonnal érezhető: az előbbi támogatja a Nagy Tervet, az utóbbi maradna a „könnyebb úton”. Nicodemus elmondja a NIMH történetét, és Jonathan szerepét a szökésben, miközben Mrs. Brisby egy amulettet kap, amely a bátorság látható szimbóluma.

Második felvonás A költöztetés feltétele, hogy Dragon elálmosodjon, így Mrs. Brisby vállalja az altató beadását a konyhában, ahová csak egér fér be a keskeny résen. A küldetés sikeres, de a farmer fia kalitkába zárja, ott hallja ki a telefonbeszélgetést, amelyben a NIMH érkezését időzítik másnap reggelre. Kiszabadulása után rohan vissza, hogy figyelmeztessen, miközben a kolónia a kötél- és csigaszerkezetet beüzemelve emelné ki a betontömböt a veszélyes részből. Jenner ekkor titokban elvágja az egyik fő kötelet, a szerkezet rázuhan Nicodemusra, és halálos tragédiát okozva káoszt teremt.

Harmadik felvonás Justin leleplezi Jennert, aki harcba bonyolódik, végül társának, Sullivannek a beavatkozása vet véget az áruló pusztításának. A szerkezet összeomlásával a Brisby-ház süllyedni kezd, és úgy tűnik, minden erőfeszítés hiábavaló, amíg Mrs. Brisby „szívbéli bátorsága” szó szerint életre nem kelti az amulettet. A ragyogó kő ereje felemeli és a kő szélárnyékos oldalára helyezi az otthont, megmentve a gyerekeket és lezárva a viharos éjt. Másnap a patkányok elindulnak Thorn Valley felé, Justin pedig új vezetőként az önellátó, becsületes jövő felé kormányozza a közösséget, míg Timothy lábadozása végre bizakodást hoz.

Csúcspont A finálé egyszerre kaland és belső utazás: a gépezet megáll, a káosz elsodor mindent, mégis a láthatatlan erő, a bátorság teszi kézzelfoghatóvá az anyai szeretet csodáját. A NIMH fenyegetése elől a kolónia a szabad és etikus életet választja Thorn Valleyben. Jeremy derűs megjelenése pedig lírai levezetést ad a sűrű drámai hangulat után.

Főbb szereplők

Mrs. Brisby A történet főhőse özvegy egéranya, aki rendkívüli leleményességgel és szeretettel védi gyermekeit, és akinek belső erejét a történet során egy amulett is jelképezi. Eredeti hangja Elizabeth Hartman, akinek finom, érzelmes alakítása különösen emlékezetes. Mrs. Brisby döntései vezetik előre a cselekményt: a Nagy Bagoly felkeresése, a konyhai altatós küldetés, majd a kétségbeesett menekítés. Az ő nézőpontján keresztül ismerjük meg a NIMH múltját és a patkánykolónia dilemmáit.

Nicodemus A rózsabokor alatti világ bölcs vezetője, aki a kolónia erkölcsi iránytűje és a „Nagy Terv” szellemi atyja. Hangja Derek Jacobi, aki misztikus, mégis atyai tónussal teszi emlékezetessé a figurát. Nicodemus krónikásként elmeséli a laboratóriumi kísérletek történetét és Jonathan hősi szerepét a szökésben. Tragikus halála a fordulópont, amely után Justin veszi át a vezetést.

Justin A patkányok rendíthetetlen és lovagias őrkapitánya, akiben a közösség új vezetőre talál, miután a viszály véget ér. Hangja Peter Strauss, megformálása egyszerre könnyed és határozott. Justin a rend és a becsület embere, aki azonnal felismeri Jenner veszélyét, és kész kiállni Mrs. Brisby mellett. Személye a közösségi felelősségvállalás és a bátor helytállás jelképe.

Mellékszereplők és világ

A környezet A Fitzgibbons-tanya mint helyszín visszafogottan realista, mégis titkokkal teli tér, ahol a föld alatti rózsabokor-város futurisztikus kontrasztot teremt. A betontömb otthona sebezhető, de otthonos, ezzel szemben a patkánykolónia világítása és szerkezetei az emberi technológiák „kölcsönzött” csodáját mutatják. A két világ feszültsége – természet és technika, rejtőzködés és láthatóság – végig áthatja a mesét. A táj változékonysága a történet tempóját és hangulatát is diktálja.

A Nagy Bagoly A Nagy Bagoly figurája egyszerre félelmetes és bölcs, aki a döntő útmutatást megadja, amikor Mrs. Brisby leginkább elveszettnek érzi magát. Bár első pillantásra ijesztő, szerepe kulcsfontosságú abban, hogy a hősnő átlépjen a hétköznapi korlátain. Ő a kapuőr, aki a rejtett világba vezet, összekötve a természet vad törvényeit a rózsabokor „civilizációjával”. Szavai a cselekmény döntő fordulópontját készítik elő.

Emberi jelenlét A Fitzgibbons család többnyire csak a háttérből hat a cselekményre, mégis döntő veszélyforrást jelent a gépeivel és a macskával. A fiú kíváncsisága és tudatlansága vezet Mrs. Brisby fogságához, ami ugyan veszélyes, de sorsfordító információt hoz a NIMH közeli rajtaütéséről. Dragon a „természetes” ragadozó fenyegetését testesíti meg, akit mégis ésszel és bátorsággal lehet időlegesen felülírni. A háttérben a telefonvonal és a gépek hideg jelenléte a kis élőlények törékenységére emlékeztet.

Témák és üzenetek

Bátorság A film központi motívuma a bátorság mint belső erő, amelyet a rendező tudatosan tett láthatóvá a varázserejű amulett vizuális szimbólumával. Don Bluth elmondása szerint az amulett a „szív bátorságának” kifejeződése, nem pedig öncélú varázslat, így a csoda a jellemben gyökerezik. Mrs. Brisby fejlődése ezért hiteles: a tett és az elszántság indítja működésbe az ereklyét. A fináléban a szimbolikus és érzelmi csúcspont fedésbe kerül.

Etika A patkányok története a NIMH kísérleteinek erkölcsi kérdéseit is megpendíti: mi történik, ha az értelem és az önállóság igénye túlnő a „kísérleti alany” státuszon. A kolónia dilemmája – lopott áram és kényelmes függőség vagy nehéz, de etikus önellátás – felnőtt témaként cseng vissza. A „Nagy Terv” ezért több mint költözés: morális választás az önazonos élet mellett. A történet nem ítélkezik, inkább példát ad a felelősségvállalásra.

Közösség A vezetés kérdése is hangsúlyos: Nicodemus bölcsessége, Justin szolgáló vezetése és Jenner önző hatalomvágya három eltérő modellt állít egymás mellé. A konfliktus tragédiához vezet, de a közösség képes új rendet teremteni és tanulni a hibákból. Mrs. Brisby „külső” hőse így válik a közösség belső katalizátorává. A végkicsengés reményteli, mert az együttműködés felülírja a széthúzást.

Üzenet A NIMH titka a családért vállalt felelősség története, ahol az igazi erő nem a kardban, hanem a szívben lakik. A tudás és a technika csak akkor érték, ha erkölccsel párosul. A közösség ereje pedig ott kezdődik, ahol a bizalom és a bátorság kézen fogva jár.

Zene és dalok

Komponista A film zenéjét Jerry Goldsmith szerezte, akinek ez volt az első animációs nagyjátékfilmes munkája, és később egyik személyes kedvenceként emlegette. A kísérőzene nagyzenekari megközelítése epikus, mégis intim érzelmi hangulatot teremt a karakterközeli jelenetekhez. A hangszerelés és a témák visszatérő motívumai a sötétebb tónusú jelenetekben is „mesés” keretet adnak. A zeneszerző elköteleződését jelzi, hogy a partitúrát külön is gondozta és kiadásra előkészítettek több verziót az évek során.

Betétdal A Flying Dreams című dal a film emocionális magja, amelyet Sally Stevens énekel a jelenetben, míg a stáblista alatt Paul Williams változata hallható. A dal finom dallamvezetése és lírai szövegvilága a reményt és a vágyat fogalmazza meg a vészterhes történések közepette. Ez a kettős előadás jól tükrözi a film tónusát: egyszerre bensőséges és nagyívű. A kísérőalbum később több kiadásban is napvilágot látott.

Hangzás A zenekari felvétel a National Philharmonic Orchestra közreműködésével készült, amely gazdag, rétegzett hangképet ad a vizuális részletesség mellé. A hangszerelésben visszatérő motívum a feszültség és a remény kontrasztja, amely a csúcspontnál katartikus hatást kelt. A film posztprodukciós keverése a Dolby Stereo rendszerében zajlott, ami akkoriban technikai különlegességnek számított animációs körökben. A zene így nemcsak kísér, hanem mesél is, a cselekmény egyik láthatatlan narrátoraként működve.

Készítés kulisszatitkai

Stúdióalapítás Don Bluth 1979-ben társaival (Gary Goldman, John Pomeroy és más animátorok) elhagyta a Disneyt, hogy saját stúdiót hozzon létre és a klasszikus animáció minőségéhez visszatérjen. Az indulás szerény körülmények között történt, házi műhelyből kinőve stúdióvá, mégis nagy ambícióval. A cél a karakter- és történetközpontú, kézműves részletességű animáció újjáélesztése volt. Ez a szemlélet A NIMH titka minden kockáján érezhető.

Technikák A gyártás során rotoszkóp, többszöri kameramenet a fényekhez, háttérvilágítás és különféle színpaletták segítették az atmoszférateremtést. Mrs. Brisby figurájához közel félszáz külön fényhelyzethez igazított színlista készült, hogy a jelenetek hangulatához illeszkedjen. Két modern, számítógépesített multiplán kamera is készült a produkcióhoz. A fizikai makettek (kalitka, csónakok, otthon) fotóalapjai segítették a rajzolókat a beállítások pontos megkomponálásában.

Történetírás A forgatókönyv a könyvhöz képest hangsúlyosabban Mrs. Brisby személyes útjára fókuszál, miközben új, misztikus elemmel – az amuletttel – teszi láthatóvá a hősnő belső erejét. Bluth szándéka az volt, hogy az animáció „megengedje a varázslatot”, de a mágia a szív bátorságának jelképe maradjon. Jenner figurája a könyvhöz képest nagyobb szerepet kapott, hogy egyértelműbb ellenpontot képezzen és fokozza a drámai tétet. A fináléban Mrs. Brisby maga lesz a megmentő, ami a karakterfejlődést erősíti.

Érdekesség A könyvbeli „Mrs. Frisby” név filmes változtatása („Mrs. Brisby”) a Frisbee védjegy miatti jogi aggályokból született, a már felvett hangokat pedig utólagos hangvágással igazították. A stúdió a minőség mellett idő- és költségkeretben is szoros korlátokkal dolgozott, mégis egyedi, gazdag látványvilágot teremtett. Az alkotók a klasszikus moziérzést keresték, és ezt kézzel foghatóan sikerült is visszahozni.

Magyar szinkron és bemutatók

Bemutatók Az amerikai premier 1982. július 2-án volt, míg Magyarországon 1988. április 28-án került a mozikba. A hazai közönség így néhány év késéssel, de erős szinkronhagyományokkal találkozott a filmmel. A későbbi televíziós vetítések új szinkronváltozatok készítését is hozták. A VHS- és tévépremierek révén a film szélesebb közönséghez jutott el.

Szinkronok A második magyar szinkron 2004. január 11-én került adásba a Duna TV-n, a harmadik pedig 2007. november 22-én debütált az M2-n. A MOKÉP által készült magyar változattal 1990-ben VHS-kiadás is történt az Intervideo forgalmazásában. A különböző változatok eltérő névhasználatot és hangszereposztást is hoztak (például Mrs. Brisby/Cini-cininé/Brisbyné), ami a magyar adaptáció sajátossága. Ez a gazdagított lokális hagyomány hozzájárult a film kultikus státuszához.

Szereposztás A magyar hangok között több ismert színész is szerepel, generációról generációra adva tovább a karakterek megszólalásának tónusát. Az eltérő időpontokban készült verziók természetes módon tükrözik a korszakok szinkronstílusát. A szövegkönyvi megoldások a kulturális különbségek hídjait is megteremtik a magyar nézők számára. Ennek köszönhetően a film itthon is otthonossá vált.

Fogadtatás és díjak

Elismerés A bemutató idején A NIMH titka erős kritikai tetszést aratott, és sokak szerint visszahozta a klasszikus amerikai animáció erejét. A film 93%-os értékelést is elért a Rotten Tomatoes gyűjtésében, a kritikák a vizuális gazdagságot és a komolyabb témakezelést emelték ki. Gene Siskel és Roger Ebert is pozitívan nyilatkoztak róla, kiemelve a történet és az animáció együttműködését. A fogadtatás segített megalapozni Don Bluth későbbi munkáinak hírnevét is.

Díjak A film elnyerte az 1982-es Saturn-díjat a legjobb animációs film kategóriában, és további jelöléseket is kapott. Bár moziban mérsékelt bevételt hozott, a videókiadásokkal és külföldi forgalmazással összességében nyereségessé vált. Ez a mintázat később több, hasonló hangvételű animáció számára is irányt mutatott. A kultikus státusz évekkel a premier után erősödött meg.

Kritikai hang Néhány kritikus a cselekmény sűrűségét és a szereplők sokaságát emelte ki kihívásként, de a második felvonástól a többség „igazi élvezetnek” nevezte. A „mesés” látvány és a „felnőtt” témák kettőse különleges egyensúlyt teremtett. Az esztétikai vállalás – a részletgazdag, kézműves animáció – széles körben tiszteletet váltott ki. A film így a klasszikusok között foglalta el a helyét.

Érdekességek

Névcsere A könyvbeli „Mrs. Frisby” név a filmben „Mrs. Brisby”-re változott a Frisbee védjegy miatti jogi kockázatok elkerülése céljából. A döntés későn született, ezért több helyen hangvágással kellett a már rögzített „Frisby” hangzását „Brisby”-re igazítani. Ez a fajta technikai trükközés egyedülálló kuriózum a szinkron- és hangutómunka történetében. A megoldás végül észrevétlen maradt a legtöbb néző számára.

„Disney-dezertőrök” A stáb jelentős része a Disneytől érkezett, akiket a szaklapok „Disney Defectors” néven emlegettek, mert sötétebb, érettebb hangvételű viziót akartak megvalósítani. A projekt így egyszerre volt művészi lázadás és tiszteletadás a klasszikus animáció hagyományai előtt. A nagyvállalati logika helyett a kézműves szemlélet került előtérbe. Ez a különállás meghatározta Bluth későbbi filmes identitását.

Folytatás 1998-ban közvetlen videós folytatás készült The Secret of NIMH 2: Timmy to the Rescue címen, amelyben Don Bluth nem vett részt, és a fogadtatása gyenge volt. A folytatás évek múltán sem érte el az első film kultikus, kritikai megbecsültségét. Később időről időre felmerült remake és sorozat ötlete is, amelynek fejleményei változó intenzitással kerültek elő. A jogok és tervek mozgolódása a történet időtállóságát mutatja.

Összehasonlítás a könyvvel

Hangsúlyeltolás A film Mrs. Brisby személyes küldetésére helyezi a fókuszt, míg a könyvben a patkányok múltja és a NIMH-rekonstrukció bővebb teret kap. A mozi a laboratóriumi történetet visszaemlékezésre rövidíti, hogy a jelen tétje – a költözés és a gyermekek megmentése – legyen a középpontban. Ez a döntés mozgatja a karakterdrámát és a ritmust. A film így közérthetőbb, feszesebb dramaturgiát kap.

Mágia A könyv realisztikusabb tónusához képest a film misztikus elemet vezet be az amulett formájában, amely a bátorság vizuális metaforája. Don Bluth ezt az animáció „fantasztikus jogaként” fogalmazta meg, ahol a belső út külső jellé válik. Ez a motívum adja a finálé egyediségét és katartikus mivoltát. A döntés egyszerre esztétikai és narratív szimbólumteremtés.

Antagonista Jenner a könyvhöz képest sokkal hangsúlyosabb ellenfél lett, hogy a konfliktus világosan körvonalazódjon és valódi veszélyt képviseljen. A nyílt konfrontáció és a szabotázs a drámai csúcspont motorja lett. A film ezért a belső megosztottságot is megmutatja a kolónia jövőjéről szóló vitában. A tét így nemcsak fizikai, hanem erkölcsi természetű is.

Vizuális stílus és animáció

Látvány A részletgazdag hátterek, a fény-árnyék játékok és a rétegezett kompozíciók a klasszikus multiplán hatás modernizált változataival születtek. A világító objektumok és a füst/fény effektusok külön felvételei adják a ragyogás érzetét. A sötétebb tónusú jelenetekben is olvasható marad a tér, ami a kézimunka pontosságát dicséri. A vizualitás a történet súlyához igazodik.

Akció A Justin–Jenner kardpárbaj megkomponálásához a klasszikus kalandfilmek párbajjelenetei szolgáltak referenciaanyagként. A mozgás dinamikája és az ütések koreográfiája realista hatást kelt a rajzolt közegben. A képek ritmusa a zene ritmusával együtt feszültséget épít. Így a csúcspont tiszta, érthető és hatásos.

Idő és költség A gyártás 1980 elejétől 1982 júniusáig tartott, erős idő- és büdzsényomás mellett, kreatív munkaszervezéssel és extra vállalásokkal. Sok alkotó hosszú heteken át rendkívüli óraszámban dolgozott, sőt a vezetők saját házukat is kockáztatták a befejezés érdekében. A végeredmény így nemcsak művészi, hanem emberi teljesítmény is. A minőség iránti elköteleződés minden képkockán tetten érhető.

Gyakori kérdések

Kinek szól A film rétegezett története a családi közönségnek készül, de komoly témái (erkölcs, közösség, felelősség) a felnőttek számára is sokat adnak. A képi világ sötétebb tónusai és a tét komolysága a klasszikus mesék erejét idézi. Ez az összetettség magyarázza a kultikus státuszt és a generációkon átívelő népszerűséget. A kritikai visszhang is ezt a kettősséget méltatta.

Valódi-e a „mágia” A rendező értelmezése szerint az amulett nem öncélú varázstárgy, hanem Mrs. Brisby belső bátorságának képi megjelenítése. A döntések, a kitartás és a szeretet „kapcsolja be” az erejét. Ez a választás teszi a finálét katartikussá és emberközelivé. A néző így nem külső csodát, hanem belső változást lát.

Lesz-e új változat Az évek során többször felmerült élőszereplős/CGI-hibrid remake és sorozatfejlesztés terve, különböző stádiumokig jutva. Ezek a hírek a történet időtálló vonzerejét jelzik, még ha konkrét premierig nem is minden terv jut el. A jogok és produkciós tervek mozgása a franchise-szintű gondolkodást tükrözi. A klasszikus státusz ugyanakkor mindig magasra teszi a lécet.